“Lo que la noche le cuenta al día”, con obras que dan cuenta de la violencia hecha carne, concepto o símbolo, reúne el trabajo de 22 artistas argentinos entre los que están Lucio Fontana y sus tajos, León Ferrari y su bombardero o una exquisita instalación de Liliana Porter y que, primero exhibido en el Padiglione d’Arte Contemporanea de Milán, ahora llegó a la Fundación Proa en La Boca con la curaduría de Andrés Duprat y Diego Sileo.
¿Qué haría si una valija lo persiguiera por las salas de exhibición? ¿O si una flecha contorsionada apelara a las tensiones? ¿O si una necesaria y tan actual “Bocanada” (1993) de Graciela Sacco gritara repetida casi al infinito?
Las 60 obras giran alrededor de una temática cada día más presente en la vida cotidiana: la violencia simbólica o física que toma protagonismo y que atraviesa estéticas tan diversas como sus materialidades. La muestra inauguró, al mismo tiempo, el año expositivo de la Fundación Proa.
“Originalmente estaba pensada sólo para el Padiglione d’Arte Contemporanea (PAC) -espacio público dependiente de la municipalidad de Milán-, que es muy prestigioso por la gestión y por su programación”, señaló Duprat en diálogo con Somos Télam.
“Era un espaldarazo para el arte argentino el mostrarlo en ese foro de primera línea, y con el italiano Diego Sileo, el co-curador, armamos la muestra pensando en Italia. Elegimos que el tema tocara de alguna manera lo tumultuoso de aspectos sociales de la Argentina sin caer en una muestra de arte político como categoría y que permitiera mostrar un panorama de arte contemporáneo”, repasó.
Pero la robustez del concepto de la muestra, afirma el también director del museo Nacional de Bellas Artes, los llevó a presentarlo en Proa, la institución que apoyó la muestra original.
“No fue difícil traerla a Buenos Aires”, esgrime sobre una exposición en la cual participan los mismos artistas y donde “aquellos que habían hecho obras site-specific crearon otras propuestas”, cuenta sobre cómo decidieron la admisión de pequeños cambios.
Por ejemplo, sin modificar la esencia del proyecto, en el caso de Adrián Villar Rojas prefirieron mostrar ahora dos obras tempranas: “Pedazos de las personas que amamos” (2006) y “Me sangra la nariz”. Y por una cuestión práctica las obras de sitio específico se modificaron: eso ocurrió con las del artista sonoro Juan Sorrentino o Eduardo Basualdo, quien presenta tres piezas definidas por el curador como una obra “muy política” a la que describe como “una luz enorme, un pernil, que ilumina una lámpara a la que deja en sombra en vez de alumbrarla” -ubicada en la amplia segunda sala-, además de dos piezas de planchas de vidrio con un grabado, que destaca una traslúcida paloma, en uno de ellos.
Se destacan también las serigrafías de Cristina Piffer de la serie “Las magias del dinero”, inspiradas en los billetes emitidos por el Banco de la Provincia de Buenos Aires en la segunda mitad del siglo XIX y en la idea de Nación, cuyas “imágenes están casi en suspenso” realizadas con sangre vacuna seca y muy volátil; dan la impresión de “billetes casi desintegrados que se hacen polvo”.
Con el título “Lo que la noche le cuenta al día” se homenajea al escritor argentino Héctor Bianciotti y su novela homónima de 1993, al tiempo que se alude “a la dicotomía entre lo inquietante y lo luminoso” evocado por las obras en tanto “metáfora de una historia que el día no conoce y que la noche debe contar”. Y para ello, los curadores escogieron tres ejes que atraviesan la exposición: la ironía, la literalidad y la cita.
No solo Sacco vuelve a impactar ahora que se pliegan esos 30 metros de bocas abiertas plagada de gritos de Milán.
La artista cordobesa Adriana Bustos, en su afán por lo histórico, sitúa en paralelo dos momentos de “propaganda” mimetizados en su estética y forma en “Ceremonia Nacional” (2017) y con dos pantallas monta en paralelo el modo peculiar de propaganda de la Alemania nazi y los juegos olímpicos de 1936 filmados en Olimpia por Leni Riefenstahl y Adolf Hitler, por un lado, y la ceremonia de inauguración del Mundial de 1978 con el ex dictador Jorge Rafael Videla, por el otro. “Los 13 primeros minutos son prácticamente idénticos”, cuenta Bustos sobre el hallazgo que es parte de un proyecto más amplio de la artista.
Entre la veintena de nombres están Matías Duville, Leandro Erlich, Nicolás Robbio y las tensiones, y la coreógrafa Mariana Bellotto que presenta la videoperformance “Trilogía pandémica” (del Grupo Performático Sur), Tomás Saraceno con su video de una hora “Vuela con Pacha, hacia el Aeroceno” (2023) además de las fotografías de Miguel Rothschild y Alessandra Sanguinetti.
Concebida por el PAC de Milán bajo el título “Argentina. Quel che la notte racconta al giorno” y organizada junto a Fundación Proa en Buenos Aires, la muestra se inauguró el sábado 16 de marzo y podrá visitarse hasta junio en Avenida Pedro de Mendoza 1929 (CABA), de miércoles a domingos de 12 a 19 horas.
Fuente: www.somostelam.com.ar
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