Literalmente salió de una isla. Nació en la Isla Teberina, sobre el río Tíber, en Roma, vivió cuatro años de su infancia en Córdoba, se trasladó a Almagro, luego a Monserrat, pasó cien tardes en el departamento de Recoleta de Niní Marshall, regresó a Italia para recibir el Globo d’Oro como actriz revelación de Garaje Olimpo. Pedazos de ciudades, barrios, mosaicos, mundos. Todos esos kilómetros constituyen Antonella Costa, quien hoy decide compartir lo aprendido en sus andanzas como profesora de actuación en Villa 21-24.
La historia comienza en Chile, cuando su padre, Martín, actor, dramaturgo, activista socialista, deja su trabajo en el canal estatal de ese país y se exilia. En Roma se enamoró de la escritora cordobesa Susana Degoy y vivieron un amor itinerante, de pura bohemia. El 19 de marzo de 1980 se convirtieron en padres y en 1984 se instalaron en Argentina. Cuatro años bastan para que Antonella se apodere de la lengua italiana e imprima recuerdos, como el primero vinculado al teatro, con ella medio dormida entre las butacas de un teatro italiano, mientras escucha la voz de su papá, amplificada, como desde una caja.
En Córdoba, el paisaje cambia. La casa de la tía materna que los recibe, media docena de primos, un universo que se expande: el ruido, la familia sin fin, el abrazo argentino. Con el corazón ya cordobés, en 1988 llegó a Buenos Aires la familia de Antonella. El parentesco se vuelve clave en esta construcción artística, Niní Marshall, la tía abuela de su madre, que hace de «abuela del corazón», y desempolva sus pelucas, su guardarropa, los secretos de Catita, Doña Jovita, Mónica Bedoya Hueyo de Picos Pardos Sunsuet Crostón y sus otras feroces creaciones.
A los 11 años, cuando Antonella cargaba con un bagaje de películas presentadas en televisión por Carlos Morelli y Rómulo Berruti en Función privaday sabe de ve con papá Parlamentos de piezas de García Lorca escuchadas en boca de su padre, un primo llama a su casa. Le lee un aviso de Clarín: “El Teatro San Martín busca niños para una obra de teatro”. Antonella no acepta el «no» de su madre y triunfa en un casting de 400 chicos. Así, participa una temporada de Woyzeck, de Georg Büchner, dirigida por Ricardo Holcer. Debut con vestuario de época y escenario compartido con el propio Nathan Pinzón
Educación pública en el colegio Rodríguez Peña y en Sarmiento de la calle Libertad, educación actoral con Lorenzo Quinteros y Mosquito Sancineto, una vocación temprana. En 1994, la televisión entró en su vida, con un papel en Grande, pá. Ya se había infiltrado en el rodaje de Gatica, el mono, y había visto a Leonardo Favio decenas de veces como compañero de trabajo de su padre.. Un papel para dos capítulos de la tira protagonizada por Arturo Puig terminó en una participación de ocho meses, hasta el final de la historia. Faltaban unos años para que la gran protagonista de la serie La niña que limpia. El la estaba esperando Idilio con el cine: más de 20 películas.
Antonella con Leonardo Favio en el rodaje de «Gatica».
Garaje Olympus marcó su entrada radical en la industria. La película de Marco Bechis puso la mirada internacional en esa adolescente que interpretó a María, quien durante la dictadura fue detenida clandestinamente, torturada y asesinada. Hasta que Revista Variedad elogió a Costa, quien recibió una ovación de pie en el Festival de Cine de Cannes de 1999. Llegaría más tarde Coleccionista: En Dios confiamosdel mexicano Paul Leduc; Diarios de motocicletas, del brasileño Walter Salles y Viento, de Eduardo Mignogna, lo que la llevó a ganar como mejor actriz en el Festival de La Habana.
«Cuando terminé el bachillerato le pedí un año a mi mamá para ver si podía vivir como actriz. De lo contrario, me pondría a estudiar. Ella tenía una fe ciega en mí, no la tenía, y así y todo lo que me concedió. «, se ríe Antonella, ahora de 41 años y protagonista que se puede ver en Netflix (Martina seca, del chileno Che Sandoval). “Todo ese año me dediqué a distribuir mi material. No estábamos en una buena situación, o tomé el bus para Palermo o opté por hacer copias de mis fotos. Un día vi un cartel en la Asociación Argentina de Actores y supe que la chica que buscaban era yo. «
El cartel pedía una actriz delgada y morena que hablara italiano. Antonella sintió que el aviso le hablaba. Cuando llegó al casting, vio a otras 300 chicas.. Ella se impuso, comenzó a filmar, pero no sabía que «oficialmente» ella era la protagonista. Garaje Olimpo Lo arrojó como fichas de dominó a un volcán cinematográfico. Veces uno por uno, otros cachet. Para la tercera película, ya había comprado su departamento en San Cristóbal.
El cartel «Garage Olimpo»
“Entendí que todas las películas tienen una actriz de entre 20 y 30 años. Y que luego si iba a trabajar mucho tenía que dedicarme de lleno al cine. Pero cuando eliges, dejas algo de lado. Y el hecho de no haber hecho TV no me dio la visibilidad de otros compañeros. No me arrepiento de la decisión, pero tampoco me enorgullece ”, deduce una de las actrices más sólidas de su generación, que sin embargo no concilia el nivel de la fama con la gran cantidad de premios y paseos por los festivales del mundo.
Madre de Félix, 17 años, desde hace casi una década imparte un taller de actuación de cámara en la Casa de la Cultura de la Villa 21-24. Desde sus propias clases aprendió a trabajar los derechos vulnerados, a adaptarse «a situaciones de emergencia, deficiencias técnicas o de expresión»: «Hay que solucionar situaciones y aportar algo a la vida que quizás no acumule muchas más frustraciones».
En 2017, escribió un mensaje en Facebook que se volvió viral. “Dedicado al director que a los 21 años puso el tosco VHS de la escena en la que me bañaba en el casete de la autocaravana para que todos la vieran. A los extras que aprovecharon un tiro para manosearme entero. A la asistente director que me pidió que no dijera nada porque necesitábamos seguir filmando. Al actor que le sugirió al director que pusiera su mano sobre mi sexo ‘bien’ sin consultarme, y que me humilló frente al equipo técnico por haberme se negó a dormir con él.Él y tantos otros a los que me enfrenté, negándome a mí mismo. (…) Violencia física y verbal, abuso de poder, dejan huellas de por vida. »
El ítalo-argentino estaba retomando la historia de Maria Schneider, una actriz francesa que fue abusada en El último tango en París. En 2007, la artista había confesado que durante el rodaje de la escena en la que el personaje de Marlon Brando la violó «con la ayuda de un poco de mantequilla» se sintió «humillada». Antonella necesitaba gritar.
El ítalo-argentino en una escena de «Dry Martina»
-Tus palabras aparecieron un año antes que Yo también. ¿Sientes que en ese momento muchos no estaban preparados para escuchar esa cruda verdad?
-No estoy acostumbrado a la exposición. Después de eso, 15 medios me llamaron para preguntarme o invitarme a dar nombres. Tenía claro que no iba a ir contra la gente, sino contra las prácticas. Agradezco la lucidez de ese momento de no haberme dejado vencer. No fueron entonces 500 compañeros los que salieron a defenderte. Escribí en mi Facebook, era un mensaje más para el medio que para el público y decía que también hay gente maravillosa que filma sin maltratar. Muchos me escribieron diciendo «¿por qué no das nombres?» Puedo dar el nombre de alguien que me lo ha hecho, pero el objetivo es ir en contra de la práctica, porque alguien más lo va a volver a hacer.
-Hoy plantado desde otro lugar, también te acompaña un contexto, una visibilidad global …
-Cuando estaba filmando de niña no tenía una formación feminista, sentí lo que estaba mal, me resonó. Tenía la personalidad para poner el límite, pero tener la fuerza me llevó a abandonar un lugar que había conquistado. Hoy sabemos mucho más, cada situación tiene una complejidad de manipulación y sabemos cómo esa manipulación resuena con cada persona. Hoy soy titular de una cátedra de Dirección de actores en la Universidad Nacional de las Artes e integro el tratamiento ético en plató en el programa. Que una universidad pueda incluir estos contenidos en el momento de un examen es un avance.
Fuente: www.titulares.ar